«Смотрите, пытайтесь понять, о чем это», — призывал директор Института пространственного планирования РТ Олег Григорьев гостей на первой крупной выставке своих работ в галерее современного искусства ГМИИ республики. Экспозицию подготовили в партнерстве с художниками Булатом Максутовым и Ринатом Насыровым, последний некогда был председателем госкомитета ТАССР по стройке и архитектуре. Техники цифрового искусства и живописи воплощают единый подход познания авторов, в основе которого практика духовной медитации. С такой неожиданной стороны Григорьев предстал для казанской публики и коллег из правительства Татарстана. О философии работ и творческих интересах главы ИПП РТ — в репортаже «БИЗНЕС Online».
Олег Григорьев: «Несмотря на внешние различия, на самом деле у художников общее мировоззрение, взгляд на мир»
«У художников общее мировоззрение, взгляд на мир»
Не рядовым событием оказалось открытие в конце минувшей недели в галерее современного искусства ГМИИ РТ выставки «На грани реальности. Утраченное и обретенное». Свыше 30 работ представили экс-председатель государственного комитета ТАССР по делам строительства и архитектуры в 1984–1990 годах, он же художник авангардного направления Ринат Насыров и директор Института пространственного планирования РТ Олег Григорьев, под кураторством которого подготовили мастер-планы Казанской, Камской и Альметьевской агломераций. Компанию им составил казанский художник Булат Максутов, работающий с искусственным интеллектом.
«Несмотря на внешние различия, на самом деле у художников общее мировоззрение, взгляд на мир, — приветствовал Григорьев. — Работы Рината Сафиулловича сложнее, мои проще. В них масса мелких подсказок, которые подсказывают, о чем и про что это. Смотрите, пытайтесь понять, о чем это».
Представленные работы — это видение мира, скрытого за образами реальности, рассказали на выставке. Техники цифрового искусства и живописи воплощают единый подход познания авторов, в основе которого практика духовной медитации. Например, на творчество 84-летнего Насырова повлияла теория трансцендентальной медитации, работа с индийским гуру Махариши Махешем Йоги в области ведической архитектуры и практика «ТМ-Сидхи», которой Насыров владеет в совершенстве. В творческой биографии Насырова десятки выставок, а еще работа главным архитектором Набережных Челнов с 1973 по 1984 год, где в соавторстве с Ильдаром Хановым он создавал монументально-скульптурные композиции города.
Техники цифрового искусства и живописи воплощают единый подход познания авторов, в основе которого практика духовной медитации
В групповых вернисажах Григорьев участвует с 1997 года. В последний раз выставлял работы на выставке «Мир глазами зодчих» в Москве 11 лет назад. «С парой-тройкой работ. Это первая нормальная выставка», — рассказал художник в разговоре с корреспондентом «БИЗНЕС Online».
Большинство представленных полотен написано во время работы в Институте генплана Москвы с 2011 по 2023 год, в этот же период ныне глава ИПП участвовал в разработке генплана Казани – 2040. Сегодняшний график главы Института пространственного планирования не позволяет посвящать больше времени хобби, но главная область интереса — цифровое искусство.
«Пишу, но эпизодически и очень не быстро, — говорит Григорьев. — Первые работы были графическими: тушь, перо. Работ достаточно много, но в эту выставку они не вошли, потому что другая тема».
Автор создает коллаж, совмещая различные визуальные элементы в единое изображение, которое потом дорабатывает на холсте традиционной кистью и маслом с ювелирной проработкой деталей
Смотрим на работы маэстро Григорьева
Полотна главы ИПП РТ выполнены в двухступенчатой технике, сочетающей цифровое искусство и традиционную живопись маслом. Автор создает коллаж, совмещая различные визуальные элементы в единое изображение, которое потом дорабатывает на холсте традиционной кистью и маслом с ювелирной проработкой деталей. Первой работой в описанных стиле и технике стал «Эдем».
«День шестой сотворения мира, когда создано все: твердь посреди воды, моря и растения, рыбы и птицы, звери земные, скоты и гады и, наконец, мужчина и женщина по образу Божию, — описывает картину Григорьев. — Мужчина и женщина только что созданы, они еще младенцы, окружены травами, зверями и птицами, червяками и тараканами, мухами и комарами. Все это летает, скачет, шмыгает, верещит, жужжит, пахнет, кусается и колется, крутится и вертится вокруг еще спящих младенцев, первых людей — Адама и Евы, заключенных в живой водоворот, словно в терновый венец».
Вторая работа — «Ночной полет». Речь о ночном путешествии и вознесении пророка Мухаммада — это перенос из Мекки в Иерусалим к отдаленнейшей мечети (Аль-Акса) и восхождение через семь небес (мирадж) к Аллаху.
«Путешествие мирадж — это путешествие за гранью нашего измерения, совершенное в мире более высокого порядка, в ином измерении, — рассказывает Григорьев. — В обычном состоянии мы не способны воспринимать эти миры, однако возможности души не ограничены лишь материальным миром. Повествование об этом чудесном путешествии позволяет погрузиться в мир исламских символов и представлений о божественном опыте, напоминает о глубоком смысле религии и важности внутреннего поиска и духовного роста».
«Я попробовал представить, что башня все же была достроена, — описывает замысел Григорьев. — В ее постройку каждое поколение людей внесло свой вклад — слой за слоем, стиль за стилем, культура за культурой, превращая башню в настоящий храм человечества»
Приглядимся к работе «Башня», вдохновленной библейской легендой о мифическом сооружении Вавилона, которое люди пытались построить, чтобы достичь Бога. В основе полотна картина Питера Брейгеля – старшего «Вавилонская башня».
«Я попробовал представить, что башня все же была достроена, — описывает замысел Григорьев. — В ее постройку каждое поколение людей внесло свой вклад — слой за слоем, стиль за стилем, культура за культурой, превращая башню в настоящий храм человечества».
«Башню» сопровождает мультимедийный проект, который создал третий участник выставки, Максутов. Это анимация, объединяющая знаменитые и известные всему миру архитектурные шедевры в единый комплекс.
«Исламская и библейская тематика поднимает общечеловеческие вопросы: про жизнь, семью, веру без привязки к конфессии. Они про нас, про жизнь», — объяснил Григорьев частое обращение к религиозным сюжетам.
Олеся Балтусова: «Ведическая архитектура, как и ведическая живопись, производит сильное потрясение чувств, поскольку эти работы хочется долго разглядывать»
Олеся Балтусова: «Ждала эту выставку»
Мероприятие посетили и VIP-гости. Например, еще до официального открытия глава агентства инвестиционного развития РТ Талия Минуллина обсуждала работы с автором и задавала вопросы.
«Олега Дмитриевича я знаю совсем с другой стороны, не как художника, а как руководителя Института пространственного планирования, который делает архисложную работу в республике, пытаясь сбалансировать интересы бизнеса, населения, государства, транспорта, промышленности, культуры, — сказала на открытии выставки Минуллина. — И я часто думаю о том, что же, интересно, у него в голове творится. И вот сегодня, когда я посмотрела на работы, поняла, что это действительно очень глубокий человек. Человек, который может творить и создавать что-то великое, что-то очень интересное и, может быть, не всегда понятное. Сказать, что я впечатлена его работами, — ничего не сказать».
За час до открытия экспозиции в выставочный зал пришла помощник раиса РТ Олеся Балтусова с сестрой. «Ждала эту выставку, — сказала Балтусова. — Несколько номеров назад в журнале „Казань“ была публикация об Олеге Григорьеве, его вселенной, где он поделился секретами мастерства, творчества, своими взглядами на жизнь. И там были маленькие публикации работ, которые нужно разглядывать более подробно. Ведическая архитектура, как и ведическая живопись, производит сильное потрясение чувств, поскольку эти работы хочется долго разглядывать».
Талия Минуллина: «Сегодня, когда я посмотрела на работы, поняла, что это действительно очень глубокий человек. Человек, который может творить и создавать что-то великое, что-то очень интересное и, может быть, не всегда понятное»
«Работы Олега Дмитриевича и Рината Сафиулловича разные, но, на мой взгляд, смысл один: они закладывают какую-то силу, какой-то код, проводят какую-то дорогу между мирами, в которых мы живем, и миром вечным, который живет и в нас, и вне нас, — говорит главный архитектор АПМ-6 ГУП „Татинвестгражданпроект“ Герман Бакулин. — Они как будто бы проводники в какое-то пространство, где есть все ответы. Вот такое впечатление я получил, войдя в зал. Второе — степень условности хорошо ложится на нашу абстрактную архитектуру. Мы тоже закладываем символы, коды пространства, формы».
Выставку посетили архитекторы и градостроители города, приветственные слова прозвучали и от заместителя генерального консула Индии в Казани. Авторы работ выражали признательность друг другу, гостям, галерее, близким — отдельно Григорьев поблагодарил свою жену за помощь в организации выставки.
Поучаствовать в диалоге о месте культуры и искусства в национальной памяти, о важности бережного отношения к вещам и людям, о ценности предметов, составляющих историю, все желающие могут до 17 мая.
Комментарии 10
Редакция оставляет за собой право отказать в публикации вашего комментария.
Правила модерирования.