Он не стремился к славе, не думал о гонорарах и не получил академического композиторского образования, но сумел создать музыку, которая пережила десятилетия. Сайяр Хабибуллин написал более полусотни произведений, а его главная песня «Эзләдем, бәгърем, сине» стала по-настоящему народной. История ее рождения, творческий путь автора и воспоминания тех, кто знал его лично, складываются в портрет редкого человека — искреннего, одухотворенного и беззаветно преданного своему делу. Подробнее — в материале «БИЗНЕС Online».
Сайяр Хабибуллин
«Я был наблюдательным, звуки музыки меня завораживали»
В татарском культурном центре Москвы вовсю шла подготовка к творческому вечеру известного композитора Сайяра Хабибуллина в честь его 95-летия (15 января) которая была запланирована на 28 марта. Но маэстро не дожил всего 6 дней до концерта — в ночь на 22 марта его не стало.
Жизнь Хабибуллина, визитной карточкой которого является популярная песня с 70-летней историей «Эзләдем, бәгърем, сине», с юных лет была связана с Москвой, но творческий путь неразрывен с татарской культурой. В столицу сначала отправился его отец — на заработки, устроившись на металлургический завод «Серп и Молот», а позже перевез и свою семью. Музыка будущего композитора окружала с детства: родители были очень музыкальными людьми — прекрасно пели, а отец еще и играл на гармони. Вероятно, именно от них он унаследовал любовь к музыке.
«Я был наблюдательным, звуки музыки меня завораживали. Сам научился. Не расставался с гармошкой с трех-четырех лет. Сначала она была картонной, с нарисованными клавишами, а потом отец, видя мою увлеченность, стал подпускать к своей», — вспоминал композитор. Этот ранний опыт оказался бесценным. Позже, уже будучи профессиональным музыкантом, Хабибуллин нередко спасал концертные ситуации именно благодаря умению играть на аккордеоне — инструменте, который всегда был под рукой, в отличие от редкого на гастролях хорошего рояля.
Музыкальное образование он получил в годы войны, окончив музыкальную школу по классу фортепиано. После этого поступил в училище, выбрав фагот, но быстро разочаровался: «Надо дуть и дуть, а дуешь не просто какие-то интересные вещи, а упражнения». Не найдя себя в академическом обучении на этом этапе, он принял неожиданное решение — оставить учебу и уйти в армию. Именно этот поворот впоследствии стал одной из ступеней на пути к его собственному, уникальному музыкальному стилю.
После демобилизации в 1956 году Хабибуллин часто гулял по парку «Измайлово», где тогда, как сейчас говорят, тусовались татары. Именно там зародилась его мечта создать песню на родном языке. Первой стала мелодия, написанная на стихотворение «одного французского поэта», переведенное с русского на татарский. И именно эта музыка позже легла на слова легендарной песни «Эзләдем, бәгърем, сине».
Судьбоносной стала встреча с татарским поэтом, жившим в Москве, — Ахмедом Ерикеевым. Мелодия Хабибуллина так понравилась ему, что он написал к ней собственные строчки. Так родилась песня, которая стала визитной карточкой композитора и символом его личной истории. Она была посвящена супруге Сание, с которой он прожил 65 лет, — песня о любви, стойкости и настоящей семейной гармонии, которая пережила десятилетия.
95-летие Сайяра Хабибуллина
«Вот два татарина. Вот как надо писать! Просто, но зато как вкусно»
7 десятилетий назад путь к слушателю у «Эзләдем, бәгърем, сине» был совсем не прост: нельзя было просто спеть ее или передать на радио. Каждое произведение проходило строгий отбор через худсовет — своеобразное сито, через которое предстояло пройти и Хабибуллину.
Наш герой вспоминал, как вместе с Ерикеевым представляли песню в Доме звукозаписи. В тот день в очереди с ними оказался и композитор Алмаз Монасыпов, который принес концерт для виолончели без оркестра. Председатель комиссии Борис Терентьев, как только увидел Хабибуллина, по его же воспоминаниям, сказал: «Вот два татарина. Вот как надо писать! Просто, но зато как вкусно». Для комиссии песню исполнила солистка Москонцерта Зайтуна Шарафутдинова. Причем по требованиям того времени ее представили с переводом на русский. Однако сам композитор был против дальнейшего исполнения в переводе, отстаивая ее подлинное звучание.
Сайяр Знатдинович Хабибулин — композитор, заслуженный деятель искусств РТ.
Родился 15 января 1931 года в селе Ключицы Красно-Октябрьского района Горьковской (ныне Нижегородской) области. Долгие годы работал звукооператором на киностудии им. Горького, киностудии «Союзмультфильм» и на центральном телевидении.
В 1963 году музыканта приняли артистом-инструментальщиком в Москонцерт. На следующий год в Башкортостане состоялся его дебют. В 1968-м в Москве создали татарскую эстрадную группу «Якты юллар» («Светлые дороги»), Хабибулин в его составе гастролировал по Средней Азии, Казахстану, Поволжью. В 1985 году при Москонцерте он создал свой вокально-инструментальный ансамбль «Хыял» («Мечта»).
В первый его инструментальный диск «Күңелемдә яз» («В душе моей весна») вошли 12 композиций, которые были написаны в разное время. В 2014 году прошла презентация альбома инструментальной музыки «Җырым, җаным, мәхәббәтем» («Моя песня — моя душа и любовь»). Визитной карточкой творчества композитора является песня «Эзләдем, бәгърем, сине» («Искал тебя, милая»). Всего за годы творческой деятельности им были созданы десятки песен и несколько инструментальных пьес.
В 1990 году Хабибулину присвоили звание заслуженного работника культуры РТ», в 2011-м — заслуженного деятеля искусств РТ за многолетний плодотворный труд и вклад в развитие татарского музыкального искусства.
Настоящую жизнь песне подарил легендарный вокалист Ильгам Шакиров. Хотя изначально Хабибуллин планировал предложить свое сочинение женщине, случай все решил иначе. «Хотел ее предложить одной молодой певице из Казани. Узнав, что она приехала в Москву, отправился в гостиницу „Россия“, где артистка остановилась. В холле встретил Ильгама Шакирова, мы были хорошо знакомы. Узнав, зачем я приехал, спросил: „А нет ли и для меня чего-нибудь?“ И я показал ему эту песню. Она ему так понравилась: „Все, никому не показывай! Она моя!“ — и уволок», — рассказывал Сайяр Знатдинович.
Настоящую жизнь песне подарил легендарный Ильгам Шакиров
И действительно, песня зажила собственной жизнью: звучала на радио, ее пели и на сцене, и в обычных домах. «Она звучала увертюрой на радио „Азатлык“*. Ее пел и простой народ. Прихожу в гости, а там молодежь поет эту песню. Я подпеваю. Не буду же кричать: „Моя песня!“ Мне было приятно, что она так понравилась людям, стала родной», — говорил композитор.
Несмотря на кажущуюся простоту, «Эзләдем, бәгърем, сине» покоряла глубиной и искренностью. Об этом говорит композитор Резеда Ахиярова, которая признаваясь корреспонденту «БИЗНЕС Online» в том, что всегда восхищалась этой мелодией. По ее словам, Хабибуллин обладал редким даром: он тонко соединял татарские интонации с легкой джазовой свободой, создавая узнаваемый и современный звук.
«Он был очень интересным и талантливым человеком. У него такое было уникальное джазовое слышание — умел соединить легкую джазовость с татарскими мотивами. Это было присуще и Алмазу Закировичу Монасыпову, — отмечает народная артистка РТ. — У Хабибуллина музыка очень оптимистичная, чем мне она и нравится. Запоминающаяся, мелодичная. Я рада, что у нас был такой композитор».
Резеда Ахиярова: «У него такое было уникальное джазовое слышание — умел соединить легкую джазовость с татарскими мотивами»
При всей любви к своему главному хиту у Хабибуллина был незакрытый гештальт: он сожалел, что не поступил в консерваторию — ему хотелось написать фортепианный или скрипичный концерт с оркестром. Но, возможно, именно благодаря этому пути — не академическому, а живому и искреннему — мир и получил ту самую песню, которая пережила десятилетия.
Идрис Газиев
«Я желаю, чтобы память о нем жила долго-долго не только среди московских татар, но и всей татарской общественности»
Разумеется, творческий бэкграунд Хабибуллин не ограничивается одной, пусть и легендарной, песней «Эзләдем, бәгърем, сине». За свою жизнь он создал более полусотни произведений (хиты «Гитара», «Сөясеңме, дип, ник сорыйсың?», «Татар теле»), которые исполняли ведущие голоса татарской сцены — от Шакирова, Альфии Авзаловой и Рафаэля Ильясова до современных артистов Идриса Газиева, Алины Шарипжановой и многих других. С некоторыми из них его связывали не только творческие, но и теплые человеческие отношения. Так, народный артист Татарстана и Башкортостана Газиев впервые услышал о композиторе еще в 1980-х, когда тот руководил ансамблем «Хыял». Но настоящее знакомство состоялось гораздо позже — накануне 80-летия маэстро.
«Сначала мы созвонились, он мне отправил ноты, и получилась песня „Сиңа“ („Тебе“). Очень красивая песня о любви: нежные стихи прекрасно оформленные музыкально. Мне она так понравилась. Но песня не такая простая — есть джазовый элемент, очень широкого диапазона. Нужно было достать верхний регистр, но я с удовольствием пел. А потом была песня „Тәүге мәхәббәт“ („Первая любовь“) на слова Розы Шакировой. Это уже на следующем юбилее композитора спел», — рассказал нам певец.
Сайяр Хабибуллин
Их последнее общение состоялось уже в начале февраля, когда композитор был болен, но все равно жил планами: мечтал о юбилейном вечере, присылал новые мелодии, записанные на видео за фортепиано. Он просил Газиева самому выбрать строки из стихотворения Роберта Миннуллина «Син һаман сер» и создать песню. Артист выполнил эту просьбу — и композиция впервые прозвучала в Москве уже не на юбилее, а на вечере памяти.
«Ты, говорит, сам подбирай, потому что стихотворение большое — выбери нужные строки, сделай, пожалуйста. Я подогнал, подошел к этому творчески и сделал эту песню», — говорит Газиев. Да, артист выполнил просьбу, только и композиция уже не на юбилее, а на вечере памяти.
Алина Шарипжанова: «Для него главное — творить, созидать, чтобы жила песня. Он был одухотворенным человеком»
Тепло вспоминает композитора и Шарипжанова, которая часто бывала в его доме и исполняла его песни, в том числе на том самом памятном концерте. По словам народной артистки РТ, Хабибуллин был человеком редкой душевной чистоты: он никогда не думал о гонорарах, не говорил о деньгах — для него было важно лишь одно: чтобы жила музыка.
«Он никогда не говорил о деньгах, не просил гонорары. Человек на 100 процентов творческий. Для него главное — творить, созидать, чтобы жила песня. Он был одухотворенным человеком. И я, конечно, желаю, чтобы память о нем жила долго-долго не только среди московских татар, но и всей татарской общественности. Это очень важно для нас. Потому что таких людей, к сожалению, не так много сейчас», — пожелала певица.
О простоте и человеческой открытости композитора говорит и народный артист РТ Раяз Фасихов, называя его выдающимся мастером, который при всем своем таланте оставался удивительно скромным.
Хабибуллин до последних лет активно участвовал в жизни татар Москвы. Как отмечает председатель татарской национально-культурной автономии Москвы Фарит Фарисов, он регулярно посещал мероприятия, а в свой 95-й день рождения сам пришел в полпредство РТ в РФ, где был награжден нагрудным знаком минкульта РТ «За достижения в культуре» и медалью всемирного конгресса татар «За заслуги перед татарским народом».
Рустэм Ямалеев: «Мы собираемся, читаем Коран, совершаем дуа за упокой. Последними в этом списке были Ренат Ибрагимов и Махмут Гареев. Теперь мы добавили и Сайяра Хабибуллина — и будем молиться за него всегда»
Сегодня перед московскими татарами стоит задача сохранить память о композиторе. Первые шаги уже сделаны: национальный конгресс татар и тюркских народов под руководством Рустэма Ямалеева включил имя Хабибуллина в список выдающихся татар, внесших значительный вклад в сохранение языка и культуры в Москве. «Мы собираемся, читаем Коран, совершаем дуа за упокой. Последними в этом списке были Ренат Ибрагимов и Махмут Гареев. Теперь мы добавили и Сайяра Хабибуллина — и будем молиться за него всегда», — отметил Ямалеев.
Очевидно, что память о композиторе заслуживает не только московского, но и всетатарского признания. Его музыка уже стала частью культурного кода — теперь важно, чтобы и его имя заняло в нем достойное место.
* признан минюстом РФ иностранным агентом и нежелательным в РФ
Комментарии 1
Редакция оставляет за собой право отказать в публикации вашего комментария.
Правила модерирования.